Сериал Этой зимой дует ветер / That Winter, the Wind Blows

## Отголоски зимы в сердце: Размышления о корейской мелодраме В последнее время, наблюдая за доминированием корейских сериалов в кинематографическом пространстве, я испытывала некую настороженность. Привыкшая к классическим американским и британским кинолентам, я опасалась, что Корея предстанет перед моими глазами чрезмерно самобытной и экзотичной. Однако, "Этой зимой дует ветер" стало моим первым погружением в мир корейского кинематографа, и это путешествие оказалось удивительно эмоциональным и глубоким. Сериал захватил меня настолько, что я не просто смотрела его, а проживала каждую сцену, каждый миг вместе с героями. Это творение лишено нарочитой корейскости, но при этом не является безликой копией западных образцов. Оно цепляет за душу, заставляет сопереживать и размышлять, не отпуская до финальных титров. Немалую роль в этом сыграл актерский ансамбль. Главные герои создали убедительный и трогательный дуэт. Между ними ощущается не просто романтическая искра, но и глубокая связь, построенная на общих ранах и жизненных испытаниях. Чо Ин Сон, безусловно, талантлив, хотя временами его игра кажется излишне экспрессивной – особенно когда он широко раскрывает рот и демонстрирует все зубы. Однако эти незначительные недостатки меркнут на фоне его общей убедительности. Сон Хё Кё великолепно воплотила образ слепой девушки, ее пластика рук и мимика передают всю гамму чувств и переживаний. Особого внимания заслуживает Пэ Чжон Ок в роли секретаря Ван. Ее персонаж – это сложный и многогранный образ, полный противоречий и внутренних терзаний. История ее отношений с Ёном – это клубок любви, ненависти, обид и прощения, где расставание не означает забвения, а уход – не равносилен окончательному разрыву. Погружаясь в мир корейского кинематографа, я обратила внимание на некоторые специфические особенности, которые отличают его от привычных мне западных картин. Прежде всего, корейцы не стесняются проявлять свои эмоции, в том числе и печаль. Они плачут, не скрывая слез, что может показаться непривычным для европейского зрителя, воспитанного на сдержанности и самоконтроле. Однако в этом есть определенная здоровая откровенность, позволяющая им легче переживать душевные раны. Во-вторых, в корейских домах принято ходить в тапочках, обычных, комфортных тапочках. Это приятная деталь, которая создает атмосферу уюта и домашнего тепла, в отличие от персонажей, разгуливающих по дому в уличной обуви или в нелепых плюшевых тапках с ушками и мордочками. В-третьих, меня удивило, что корейцы часто носят пальто даже дома, в собственной постели. Объяснить это пристрастие сложно, но выглядит это забавно и добавляет колорита национальному колориту. В-четвертых, сериал активно использует product placement, ненавязчиво рекламируя корейскую продукцию, от автомобилей и телефонов до одежды. В определенной степени это fashion-сериал, где главную роль в создании стильного образа играют Чо Ин Сон и другие второстепенные персонажи с модельной внешностью, такие как Джин Сон, Со Ра и жених Ён. Однако стоит признать, что порой этот аспект выглядит несколько навязчиво – высокий и худощавый Чо Ин Сон в узких штанах и подтяжках выглядит несколько нелепо, а лакированный петушиный гребень на голове Ким Бума раздражает глаз. В-пятых, корейское кино, как и индийское, отличается определенной пуританством в изображении любовных сцен. Девушки либо сопротивляются, либо застывают в неподвижности, а парни выкручиваются, как могут. Этот аспект не идет сериалу на пользу, поскольку в двух ключевых моментах, где полноценные любовные сцены были бы логичным продолжением развития сюжета, их заменили невнятными намеками. Но несмотря на все недостатки, о чем же этот сериал? Что в нем заставляет откликнуться сердце? Это история двух сломленных душ, двух взрослых людей, которые давно научились смотреть на вещи трезво и не устраивать истерик по пустякам. Оба они пережили множество потерь и разочарований. О Су в детстве потерял родителей и вырос в приюте, а Ён страдает от неизлечимой болезни и боится одиночества. Оба они научились выживать, каждый в своей манере. О Су – это человек, который вырос с комплексом неполноценности и чувствует вину за грехи прошлого. Он живет среди людей, но не может найти в себе силы открыться им и позволить им войти в свою душу. Ён – это женщина, которая долгое время жила в темноте одиночества, окруженная чужой завистью и страхом перед рецидивом болезни. Она горда, эгоистична и никому не доверяет. Их диалоги – это минное поле, где под маской лжи скрываются истинные чувства и эмоции. "Я выбрал жизнь и живу", - говорит О Су. "Разница в том, что ты можешь выбрать жизнь и жить, а я, даже если захочу жить, все равно не смогу", - отвечает Ён. В течение нескольких недель, пока Ён жила под чужим именем, она почувствовала себя счастливой, и это счастье впервые вернуло смысл жизни О Су. Счастье возможно даже в самой страшной ситуации, но мы хотим, чтобы оно длилось вечно, а это невозможно, как невозможно постоянно чувствовать себя сытым или здоровым. Как достойно уйти из жизни, если боишься смерти и в то же время хочешь жить? Сколько можно терпеть невыносимые боли и надеяться на невозможное, чтобы облегчить страдания близких людей? Каково это – согласиться на очередную мучительную и почти безнадежную операцию, чтобы они могли верить, что ты сделал все возможное, чтобы спасти свою жизнь? Эта сторона сюжета напомнила мне роман Ремарка "Ночь в Лиссабоне", где герой не может отпустить смертельно больную любимую женщину, заставляя ее страдать и надеяться, как О Су заставляет Ён бороться за те призрачные 10% успеха, которые сулит операция. Один из самых трогательных моментов – это когда Ён говорит: "Из-за тебя я даже не могу оплакать брата". И это правда, потому что некогда скорбеть о погибшем брате, когда рядом живой любимый человек, которого нужно защитить от смерти, боли и чувства вины. Корейские фильмы и сериалы, как правило, заканчиваются неоднозначно. И в этом случае мне хотелось счастливого конца для главных героев, хотя он казался невозможным. Спасибо сценаристам, они сделали финал особенным, лучшим из возможных. Зачем смотреть этот сериал? Я обычно говорю, что все должны посмотреть это творение, потому что оно учит добру и высоким ценностям. Но в этом случае это трудно сказать. Вам понравится "Этой зимой дует ветер", если вы поклонник корейской киноиндустрии или любите медленные и драматичные сюжеты. Также этот сериал понравится любителям красивых романтических историй и слезливых романов. Но не всем нужно бежать к экранам. Лучше подходить к просмотру осознанно. Ведь только если вы склонны к самокопанию и анализу, вам удастся понять весь смысл этого произведения. **8 из 10.**

Оказавшись лицом к лицу с корейским кинематографом, я признаюсь, это стало для меня совершенно неожиданным открытием. И, к моему искреннему удивлению, это приключение оказалось глубоко эмоциональным и доставило истинное удовольствие. Просто констатировать, что сериал "хороший" или "понравился" - значит, не передать и десятой доли тех впечатлений, которые он вызвал. В нем была какая-то незримая сила, притягивающая взгляд, не позволяющая оторваться от экрана до самого завершения повествования. В чем же заключался этот магнетизм? Во многом, секрет кроется в актерском мастерстве. Главный дуэт исполнен настолько гармонично, что сложно представить себе более удачное сочетание. Чо Ин Сон порой переигрывает, проявляя излишнюю экспрессию, но эти незначительные недостатки меркнут на фоне его многочисленных достоинств. Если бы он не позволял себе в кадре демонстрировать удивление, приподнимая брови и обнажая зубы, то образ был бы менее колоритен и, возможно, менее притягателен. Его герой – воплощение жизнерадостности и позитива. Сон Хё Ке, в свою очередь, чем-то напоминает Софи Марсо. Как и французская актриса, кореянка блестяще воплотила образ слепой, передавая тончайшие нюансы ее внутреннего мира, от особенностей речи до жестов и пластики движений. Второстепенные персонажи также не остаются в тени. Особое внимание привлекает секретарь Ван, и ее сложная, полная противоречий связь с Ён. Эти две женщины то любят, то ненавидят друг друга, словно заключив негласный пакт о вечной борьбе и притяжении. В их отношениях ощущается своеобразная философия, построенная на взаимном уважении и скрытых обидах. Как зритель, впервые столкнувшийся с корейским кинематографом, я не могу не отметить некоторые детали, бросившиеся мне в глаза. Прежде всего, корейцы поражают своей эмоциональной открытостью. Они способны расплакаться по малейшему поводу, что поначалу вызывает удивление. Кажется невероятным, что люди могут так легко и свободно выражать свои эмоции. И примечательно, что плачут не только женщины, но и мужчины. Возможно, именно эта эмоциональная свобода способствует укреплению психического здоровья, в отличие от более сдержанных американцев или европейцев. Во-вторых, меня приятно удивила привычка корейцев ходить по дому в тапочках. В этой простоте есть что-то уютное и домашнее. Особенно приятно, когда видишь, как персонажи не мучаются, обуваясь в обувь, прежде чем пройтись по чистому полу. И эти тапочки, к счастью, лишены всяких нелепых украшений вроде ушей, глаз или броских побрякушек. В-третьих, мне показалось, что корейцы просто обожают спать и прогуливаться по дому в пальто. Улечься отдохнуть в верхней одежде – зрелище, конечно, необычное, но в сочетании с тапочками выглядит забавно и трогательно. В-четвертых, я не могу не отметить избыточное количество рекламы, которая ненавязчиво, но все же присутствует в сериале. Рекламируется все, от телефонов и автомобилей до одежды. В определенной степени, это можно назвать fashion-сериалом, где Чо Ин Сон и ряд других второстепенных персонажей модельной внешности, таких как Джин Сон, его сестра и подруга Со Ра, а также жених Ён, выступают в роли своеобразных рекламных агентов. Хотя все это не всегда выглядит гармонично, Чо Ин Сон, не соответствующий корейским стандартам красоты, в узких штанах и с подтяжками выглядит несколько комично. Особенно раздражает донельзя залакированный гребень на голове Ким Бума. В-пятых, корейское кино напомнило мне индийское. Скорее всего, из-за того, что многие любовные сцены и сцены с поцелуями построены в пуританском стиле. Девушкам приходится либо яростно сопротивляться, либо застывать столбом, не разжимая губ, пока парень не закончит свое дело. И парням в таких ситуациях, признаться, неловко. На мой взгляд, такие сцены не украсили сериал, а лишь испортили его в некоторых моментах. Там, где все должно было заканчиваться счастливо, возникают неловкие и странные намеки. Переходя к недостаткам, важно помнить о достоинствах этого сериала. Что же он из себя представляет? Чем он так зацепил меня? Прежде всего, это история о двух людях, которые ведут себя вполне адекватно и уравновешенно, не устраивая лишних драм и не создавая искусственных конфликтов. Правда, жизнь не была к ним милосердна. О Су, в буквальном смысле, потерпел поражение. Но оба героя выжили и смогли построить свое будущее. Грустно и тревожно становится за О Ён. Девушка совершенно одинока, окружена алчными и беспринципными людьми. Она стоит на грани – ей может грозить опасный рецидив опухоли. Ее представляют именно такой, какой обычно представляют инвалидов и людей, недовольных своей жизнью: озлобленной, болезненной, но гордой. Она никогда не подпустит к себе ненадежного человека, поскольку очень проницательна и будет проверять на верность даже тех, кого считает близкими. О Су страдает от своего "комплекса детдомовца". Он обижен на мир, а мир, в свою очередь, обижен на него. Он ушел от людей, но физически находится рядом с ними, ест, спит и дышит вместе с ними. Как и О Ён, он не впустит никого в свою душу, но покажет ее просторы тем, кто этого заслуживает. Даже если бы у него была любимая девушка, вряд ли бы она узнала его больше, чем он позволил. Их диалоги похожи на минное поле, где нужно под ложью слов подразумевать правду эмоций. - Я выбрал жизнь и живу. - Разница в том, что ты можешь выбрать жизнь и жить, а я, даже если захочу жить, все равно не смогу. Была ли Ён когда-нибудь счастлива? Скорее всего, нет. То псевдосчастье, которое она испытывала, было основано на обмане и лжи. Но герои не унывают, считая, что счастье возможно в любой ситуации, даже в самой сложной и безвыходной. Есть только одна проблема – нужно что-то делать, чтобы приятная жизнь поддерживалась. Что делать, как уйти спокойно, если одинаково сложно признаться в том, что хочешь жить и осознать, как боишься умереть? Сколько можно терпеть невыносимые боли и невозможную надежду, в попытке облегчить и отсрочить неизбежное для самых близких людей? Каково это – согласиться на очередную мучительную и почти безнадежную операцию, только чтобы близкие могли верить – они сделали для твоего спасения все, что могли? С этой стороны сюжет мне напомнил "Ночь в Лиссабоне" Ремарка, где герой не может решиться на отважный шаг – отпустить свою смертельно больную любимую. Он не находит в себе сил лишить ее страданий, а та мучается и надеется на спасение. О Су также заставляет Ён бороться за тот небольшой шанс успеха, который может подарить важная операция по удалению опухоли. Один момент хочется выделить и вынести для обозрения. Помните, когда Ён говорила строки: "Из-за тебя я даже не могу оплакать брата"? Более откровенной правды я никогда в жизни не слышал. Она не может скорбеть о брате, когда рядом любимый человек, с которым так хорошо. Он будто бы защищает ее от боли и чувства потери. Еще одной особенностью корейских фильмов является их неожиданный конец. Всем бы, несомненно, хотелось бы видеть хэппи-энд для главных героев, но он оказывается в принципе невозможным. Сценаристы сделали особенный финал, который можно считать одним из лучших в кинематографе, отличающимся и от оригинального японского сериала "Ai nante iranе yo, natsu" 2002 года, римейком которого является "Этой зимой дует ветер", и от традиционной концовки снятого в 2006 году по его мотивам корейского фильма "Мне не нужна любовь". Почти как у Фаулза в "Подруге французского лейтенанта", каждый может сам решать, что он увидел.

Встреча двух абсолютно несовместимых душ – отчаянно цепляющегося за жизнь и уставшей от нее – словно столкновение небесного светила и бездонной пропасти. Их миры, казалось, были разделены непреодолимой границей, словно две стороны одной медали, отражающие противоположные полюса бытия. «Этой зимой дует ветер» – южнокорейская мелодрама, ставшая визитной карточкой талантливого режиссера Ким Гю-тэ, чье имя уже давно ассоциируется с качественным и проникновенным кино. Он, известный своим умением создавать глубокие и эмоциональные истории, подарил зрителям эту трогательную картину, которая берет свое начало в ремейке японской теленовеллы «Аi nante irane yo, natsu» (2002) и художественного фильма «Мне не нужна любовь» (2003) от Чхоль Ха Ли. Сердцем этой истории является противостояние двух одиноких душ, двух непохожих личностей, чьи судьбы, вопреки всему, переплетаются в вихре страсти, отчаяния и надежды. Он – сирота, оставленный в младенчестве под кроной дерева, выросший в суровых условиях приюта, познавший цену выживания и не гнушающийся никакими средствами для достижения цели. Она – наследница огромного состояния, окруженная роскошью и всевозможными благами, но глубоко несчастная и жаждущая избавления от бремени жизни. Каждый из них заточен в собственной тьме, в лабиринте душевных терзаний и неразрешимых противоречий. Однако, вопреки всем различиям и предубеждениям, они становятся друг для друга лучом света во тьме, спасительной гаванью в бушующем море отчаяния. О Су, воплощенный на экране талантливым Чо Ин Соном, – карточный шулер, аферист и просто бессовестный обманщик, привыкший полагаться только на себя и свои силы. Его жизнь – это непрекращающаяся игра на выживание, в которой каждый день – это риск, а каждая сделка – это шанс вырваться из нищеты. Оказавшись в долгу на 78 миллионов вон (около 70 тысяч долларов), он готов на все, чтобы расплатиться с кредиторами в течение 100 дней. Неожиданное известие о гибели друга, оказавшегося сыном владельца могущественной корпорации PL Group, открывает перед ним неожиданную возможность. О Су решает выдать себя за потерянного брата слепой наследницы О Ён, надеясь заполучить доступ к ее богатству. Ему кажется, что это легкая нажива, но реальность оказывается гораздо сложнее, чем он предполагал. Вместо благодарной сестры, жаждущей воссоединения с родным братом, он встречает холодную и неприступную О Ён, которая никому не доверяет и видит в его появлении лишь корыстные мотивы. Она не верит в его искренность и настороженно относится к каждому его жесту. Практически на протяжении всего повествования зритель наблюдает за происходящим глазами О Су, что позволяет глубже понять его мотивы и переживания. Его внутренний монолог, звучащий за кадром, добавляет истории особую интригу и эмоциональную окраску. О Ён, блистательно воплощенная на экране Сон Хё Гю, – женщина, чья жизнь была омрачена трагическими событиями. В возрасте шести лет она потеряла родителей и оказалась отчужденной от брата. Ее воспитанием занимался секретарь Ван, который заменил ей родную мать. О Ён выросла в изоляции, не зная ни любви, ни тепла. Она научилась никому не доверять и скрывать свои истинные чувства. Когда О Су появляется в ее жизни, она относится к нему с подозрением и настороженностью. Однако, постепенно, под воздействием его искренности и заботы, она начинает открывать свое сердце и позволять себе полюбить. Ее любовь – чиста, невинна и всепоглощающа, словно светлый луч, проникающий в темные уголки ее души. Несмотря на талант актрисы, изображение слепоты в исполнении Сон Хё Гю вызывает некоторые вопросы. Зрителю не сразу становится ясно, что героиня лишена зрения. Однако, в остальном, ее игра безупречна. Она сумела передать всю глубину чувств и эмоций своей героини, заставив зрителей сопереживать ей и верить в ее любовь. Нельзя не отметить и экстравагантный выбор обуви для героини. Вряд ли слепая девушка в реальной жизни стала бы носить десятисантиметровые каблуки. Однако, это один из типичных атрибутов корейских дорам, который, видимо, призван подчеркнуть красоту и элегантность героини. В фильме уделено немало внимания и второстепенным персонажам, которые играют важную роль в развитии сюжета. Парк Джин Сон, в исполнении Ким Бома, – верный друг и соратник О Су, готовый на все ради его спасения. Он – человек чести и принципов, который не отступит от своих убеждений, даже если ему придется пройти через все круги ада. Секретарь Ван, воплощенный на экране Пэ Чжон Ок, – женщина, которая заменила О Ён мать и воспитала ее как родную дочь. Она посвятила свою жизнь заботе о ней и сделала все возможное, чтобы обеспечить ей счастливое будущее. Чжо Му Чуль, в исполнении Ким Тхе У, – человек, который ненавидит О Су, но до последнего остается верен своим принципам. Игра актеров на высочайшем уровне. Они сумели передать чувства и эмоции своих героев, заставив зрителей поверить в их искренность и сопереживать их судьбам. Операторская работа заслуживает особого внимания. Крупные планы позволяют зрителю увидеть мир глазами героев, проникнуть в их души и понять их мотивы. Работа сценариста No Hee Kyung, соединившего все звенья в цепи и завязавшего все ниточки, заслуживает похвалы. Практически каждый поступок героев имеет свою мотивацию, что делает историю более правдоподобной и захватывающей. Особого внимания заслуживают OSTы, которые подчеркивают эмоциональную атмосферу фильма и усиливают впечатление от просмотра. Несмотря на некоторые недостатки, «Этой зимой дует ветер» – глубокая и заставляющая задуматься мелодрама, которая наверняка оставит след в душе каждого зрителя. Это не тот сериал, который можно посмотреть, чтобы просто убить время. Это история о любви, надежде, отчаянии и искуплении, которая заставляет задуматься о смысле жизни и о том, что действительно важно.

Однажды, поддавшись внезапной апатии и жажде смены впечатлений, я обратила свой взор к южнокорейскому кинематографу. Мой выбор, словно ведомый невидимой рукой, пал на этот сериал, и с этого момента я на целую неделю растворилась в удивительном, многогранном и далеко не простом мире человеческих взаимоотношений. В центре повествования – Айон, юная женщина, лишенная дара зрения, что одновременно делает ее уязвимой и, парадоксальным образом, сложной для обмана, и Асу – человек, для которого материальное благополучие, казалось, стало единственным мерилом ценностей. Ему пришла в голову весьма дерзкая идея – выдать себя за брата Айон, и это решение, на первый взгляд, сулило ему определенные выгоды. С самых первых эпизодов я была очарована главными героями, пленена их обаянием и неповторимой энергетикой. Жизненные пути, которые привели их к судьбоносной встрече, были отмечены печальными утратами и глубокими ранами, словно тени прошлого неустанно преследовали их, мешая обрести душевное равновесие и гармонию с собой. Сколько невысказанного таилось между строк, сколько мучительных попыток найти свое место в этом безумном мире! Во взгляде Асу, обращенном к Айон, можно было прочитать целый спектр эмоций, ощутить глубину его чувств. Слова были излишни – все говорило само за себя, красноречиво повествуя о рождающейся любви. Эта история – о том, как даже на краю пропасти можно отыскать опору и не потерять надежду. О мучительной боли от невозможности коснуться любимого человека, о хрупкости человеческой души и ее стремлении к теплу. О том, как внезапно весь мир может перевернуться с ног на голову, заставив переосмыслить все ценности. О самоотверженной любви, в которой счастье близкого человека ставится выше собственной жизни. Изысканные саундтреки, блистательная игра актеров, оригинальный, захватывающий сюжет и абсолютное отсутствие пошлости – вот те составляющие, которые покорили мое сердце в этом замечательном сериале. Он оставил глубокий след в моей душе, заставив задуматься о вечных ценностях и истинной природе любви.

Эта кинематографическая история далеко не из тех, что можно рекомендовать впечатлительным натурам. Перед нами разворачивается череда нескончаемых бед, одна трагедия сменяет другую, образуя замкнутый круг несчастий. В центре повествования – бунтарь, прожигающий жизнь, виртуоз азартных игр, чья неосмотрительность привела его к долговым обязательствам, обрушившимся на него подобно лавине. И вот, он оказывается втянутым в опасную игру с эксцентричной женщиной, чье поведение балансирует на грани психического расстройства, а невыплата долга грозит ему неминуемой гибелью. В противовес ему – юная девушка, лишенная дара зрения, чей внутренний мир кажется столь же туманным и беспокойным, как и окружающая её темнота. Её поведение вызывает серьезные опасения, а непредсказуемые перепады настроения заставляют задуматься о необходимости профессиональной помощи. В моменты просветления она предстает адекватной и разумной, но стоит лишь незаметному механизму сработать, и она погружается в пучину отчаяния, демонстрируя признаки глубокой депрессии и даже суицидальных мыслей. Она словно пленница собственного горького самолюбования и скрытой враждебности ко всему миру. Её жизнь кажется бесцельной, за исключением томительного ожидания возвращения брата, роль которого, волей судьбы, берет на себя главный герой. Их роковая встреча становится отправной точкой для шестнадцатисерийной драмы, наполненной потоком слез и сопливых диалогов. Перед зрителем разворачивается пестрая галерея персонажей, чьи поступки лишены логики и четкой мотивации, кажутся капризными и непоследовательными. Насыщенность страданий и душевных мук, преследующих этих героев, настолько высока, что зритель, истощенный эмоциональным напряжением, просто не в силах сочувствовать им дальше. Если бы авторы сократили количество серий вдвое, получился бы трогательный и проникновенный сериал, способный затронуть самые глубокие струны души. Однако, в текущем виде, это лишь средняя по качеству дорама, заслуживающая лишь тройку с минусом. Она оставляет после себя ощущение перегруженности и эмоциональной опустошенности, вместо ожидаемой катарсической разрядки.