Сериал Война и Мир (1965)

В XV веке обретение красок для художника представляло собой поистине титаническую задачу. Даже в процветающей Флоренции, известной своим изысканным искусством, отыскать необходимые пигменты было непросто. Цена, которую приходилось платить за эти драгоценные вещества, определялась не только трудоемкостью процесса их создания, но и истоками самих материалов, доставляемых из самых отдаленных уголков земного шара. Аквамариновую основу, например, добывали исключительно на берегах Па-де-Келе – места, известного своим удушливым, рыбным запахом, пропитавшим воздух из-за неисчерпаемых богатств моря. Лазурит же доставляли из земель, находящихся за тридевять земель, пересекая пустыни и горы на спинах верблюдов, в составе караванов. Специфический аромат этого минерала мало напоминал благоухание роз, скорее, отдавал сухим запахом верблюжьей шерсти и пыли. Но самым редким и диким минералом, безусловно, был метациннабарит. Его добыча была сопряжена с неимоверными усилиями, и в процессе работы рубахи добытчиков пропитывались не только трудовым потом, но и испарениями, которые не захотелось бы везти в изысканную Флоренцию. Лишь самые качественные пигменты достигали прилавков и продавались по баснословным ценам. Однако, приобретение красок было лишь началом пути. Художник, жаждущий воплотить свое видение на полотне, сталкивался с новой проблемой – холстом. Во Флоренции можно было найти неплохое льняное полотно, но производство его было долгим и кропотливым. Художник посылал своего подмастерья на ткацкую фабрику с просьбой ускорить процесс, но тот мог пропасть или вернуться в измененном состоянии, вовлеченный в странные беседы с красками и лишенный здравомыслия – особенно под воздействием метациннабарита. Чтобы не потерять всех помощников, художники часто прибегали к использованию более доступного льняного полотна, но и здесь их ждало разочарование: спрос на этот материал рос, а вместе с ним и цена. Получив необходимые краски и холст, художник сталкивался с последней, но не менее важной задачей – созданием рамы. Картина, лишенная достойной оправы, теряла свою привлекательность, подобно телепередаче, транслируемой по устаревшему телевизору. Во времена Ренессанса отношение к рамам было особенно требовательным. Рама из осины могла вызвать гнев публики, а использование клена или ольхи считалось преступлением против искусства. Дуб, хоть и ценился, находился на грани провокации. Художники предпочитали заказать раму из карельской березы – уникального материала, происходящего из далеких северных земель. Представьте, какие усилия требовались, чтобы доставить эти березы из Карелии во Флоренцию, расположенную на берегу скромной речушки Арно! Тяготы флорентийских художников были огромны, но нашли свое отражение в стоимости их произведений. В таких непростых условиях Леонардо да Винчи и создал свою бессмертную «Мону Лизу». И вот, возникает вопрос: к чему я все это рассказываю в рецензии на «Войну и мир»? Все дело в том, что сегодня кинематограф оценивается весьма странно. Многие зрители обращают внимание лишь на бюджет фильма, считая, что дорого – значит хорошо. Действительно, все чаще можно увидеть людей, идущих в кинотеатры исключительно ради зрелищных спецэффектов. «Фантастическая четверка» и «Трансформеры» порой заслуживают лишь оценки качества этих спецэффектов. Но оценивать «Войну и мир» деньгами – все равно, что оценивать «Мону Лизу» стоимостью красок, из которых она написана. Время неумолимо, и краски тускнеют. Возможно, через двадцать-тридцать лет появится новый фильм по мотивам романа Толстого, выполненный с использованием компьютерной графики. Нарисованные боты будут тащить нарисованные обозы, стрелять из нарисованных пушек, а к Аустерлицу привезут нарисованных слонов, чтобы помочь Мюрату одолеть бесстрашного Багратиона. Под Вязьмой с неба слетят нарисованные орлы и вцепятся в горло нарисованным генералам Богарне. Пусть так, но пока этого не произошло. Сегодня никто не смог превзойти неподражаемых Вячеслава Тихонова, Анатолия Кутова и Василия Ланового. Ни одна актриса не смогла превзойти Людмилу Савельеву. Среди современных операторов нет тех, кто мог бы сравниться с Анатолием Петрицким. И примеров этому множество. В итоге, результат останется неизменным: фильм, снятый много лет назад, до сих пор вызывает восхищение и радость, свидетельствуя о глубоком уважении к работе всего коллектива. Представьте себе, какое впечатление этот фильм произвел сорок лет назад, когда ничего подобного не существовало. Это – «Мона Лиза» кинематографа, настоящая «Мона Лиза».

Не стану утаивать, выскажу откровенное мнение: киноэпопея Сергея Бондарчука "Война и мир" – это не просто экранизация, а истинное воплощение гениального романа Льва Николаевича Толстого! Повествование о моих впечатлениях возникло после внимательного просмотра всех четырех частей этой масштабной работы. Особенно радует, что режиссер проявил мудрость и воздержался от излишних нововведений, следуя первоисточнику с благоговейным почтением. Предварительно, я предприняла повторное погружение в роман, дабы освежить в памяти все детали, и лишь затем приступила к просмотру фильма. Не хотелось подходить к процессу обратным образом, ведь сам роман оставил глубокий след в моей душе, и я боялась упустить важные нюансы. Теперь же, я с полной уверенностью готова к восприятию картины, и восторг от прочитанного и увиденного переполняет меня. Я не в силах передать словами то буйство чувств, которое охватило меня! Не понимаю тех, кто упрекает роман в скучности! Возможно, в начале повествование кажется несколько затянутым, но постепенно, словно раскрывающийся бутон, история предстает во всем своем великолепии. В фильме, особенно в третьей и четвертой частях, батальные сцены занимают центральное место. И если в романе они поражали своим масштабом и динамизмом, то на экране они предстают поистине захватывающим зрелищем! И дело здесь вовсе не в колоссальных затратах на съемки, а в высочайшем мастерстве режиссера, операторов и актерского ансамбля! Для того времени, создание подобных сцен было практически невозможной задачей! Бондарчук продемонстрировал свой талант во всей красе, и заслуженно снискал славу! К сожалению, его сын, Федор, не смог продолжить славные традиции отца. Создается впечатление, что он не до конца понимает суть киноискусства. Его работы отличаются некоторой невнятностью и не оставляют ярких впечатлений. Именно поэтому он решил пойти по пути наименьшего сопротивления и сконцентрироваться на создании коммерчески успешных блокбастеров, напичканных спецэффектами и лишенных глубокого смысла, с плоским сюжетом и шаблонными героями. Вернемся к "Войне и миру". Актерский состав проделал колоссальную работу, воплотив в жизнь образы героев Толстого. Однако, мне кажется, что Василий Тихонов, несмотря на свой талант, был несколько взрослее для роли Болконского. Я представляла его более юным и импульсивным, но со временем я привыкла к его интерпретации. Вместе с ним на экране блистали другие выдающиеся актеры. В то время существовала плеяда мастеров, способных воплотить любую роль! Никто из зрителей не хотел видеть на экране новые лица, все жаждали увидеть на экране именно Тихонова, и никто другого! Чувствовалась уверенность, что только он сможет полностью раскрыть характер Болконского. Особого внимания заслуживает Василий Лановой. Этот актер – воплощение мужественности и обаяния, один из самых привлекательных мужчин, которых я когда-либо видела в кино. Анатоль Курагин в его исполнении безупречен! Сколько труда и таланта было затрачено на то, чтобы передать характер этого ветреного гусара, ловеласа и любимца женщин! Я влюбилась в него с первого взгляда, и это чувство до сих пор не угасло. Самая запоминающаяся сцена с его участием – разоблачение Безуховым. Это произошло во второй части, когда Пьер забирал письма Наташи, адресованные Анатолю. В этот момент видно, как Курагин побаивается Безухова. Сцена просто гениальна! Остальные актеры также порадовали своим мастерством. Единственное, что немного смутило меня в фильме Бондарчука – это игра Ирины Скобцевой в роли Элен. Кажется, что ей не совсем удалось передать всю сложность и противоречивость этого персонажа. За время просмотра невольно ловишь себя на мысли: "Какая-то она не совсем похожа на Элен". Я считаю, что сравнивать эту киноэпопею с последующими попытками экранизации от современных режиссеров – занятие неблагодарное. Разница будет очевидна. Я не хочу упоминать о зарубежном фильме – смотреть на него было мучительно больно от его бездарности. Нельзя понять, почему иностранные режиссеры не в состоянии создать полноценную экранизацию русских романов. Для этого необходимо понимать русскую душу, поступки которой не поддаются никакой логике и рациональному объяснению. Иностранцам это сложно. Когда они видят русского человека, в их головах всплывают лишь стереотипы: "Матрешка, водка, зима, медведь…". Это обидно! Фильм прекрасен во всех отношениях! Классика, которую должен увидеть каждый! Смотрите и вы поймете, что хотел сказать нам Лев Николаевич Толстой.

Пожалуй, именно нашему поколению, рожденному на заре нового тысячелетия, предстоит в полной мере оценить истинную значимость и культурную ценность этой кинематографической эпопеи. Полностью согласен с утверждением о гениальности некоторых сцен. Впечатляют ли не масштабные батальные полотна – Аустерлицкое сражение, Бородинская битва – с их невероятной реалистичностью и динамизмом? Подумайте, какой титанический труд был проделан создателями, ведь все эти моменты были воплощены в жизнь без использования современных компьютерных технологий, без помощи графических редакторов. Перед таким мастерством хочется преклониться, выражая глубочайшее уважение к таланту режиссера и всей съемочной группы. Мне кажется, Лев Николаевич Толстой, узрев эту экранизацию, непременно оценил бы новое прочтение своей великой саги. Впрочем, сложно представить себе зрителя, способного остаться равнодушным к этому сериалу. Даже если придираться к мелочам – к образу Наташи Ростовой, исполненной актрисой Савельевой, которая, возможно, не совсем соответствует каноническому описанию, и чья экспрессия может показаться излишней – я не представляю другой актрисы в этой роли. Тихонов же, напротив, воплотил Андрея Болконского сдержанно, тонко, прочувствованно. Режиссерское решение о трактовке образа князя Андрея, возможно, и не совпадает с ожиданиями некоторых зрителей, однако созданный Тихоновым Болконский настолько органичен и убедителен, что заменить его другим актером попросту невозможно. То же самое можно сказать о Анатоле Курагине, о Болконском-старшем, о его сестре и обо всей семье Ростовых. Элен Безухова, в исполнении выбранной актрисы, получилась загадочной, вызывающей подозрение, что, на мой взгляд, является интересным и смелым режиссерским ходом. Однажды наткнулся на комментарий в сети, где предлагалось на роль Элен Беату Тышкевич. Не берусь судить о том, как она справилась бы с этой задачей, но сходство во внешности действительно разительное. Однако режиссер сделал свой выбор, и нам остается лишь уважать его видение. В любом случае, необходимо выразить благодарность за титанический труд по экранизации столь объемного романа с огромным количеством персонажей и сюжетных линий. При этом режиссер позволил себе небольшую слабость, пригласив на небольшую роль свою супругу – поступок, который вызвал некоторую критику, но, если вспомнить историю советского кинематографа, подобная практика была весьма распространена. Вспомните Орлову и Александрова, Ладынину и Пырьева... Не все зрители остались довольны и Пьером Безуховым в исполнении Сергея Бондарчука. Не могу понять, на чем зиждется это недовольство, ведь, на мой взгляд, его трактовка образа Безухова оказалась более чем правдивой. И по фактуре актер идеально подходит для этой роли, вопреки мнению некоторых критиков. Особо хочется остановиться на музыке, сопровождающей фильм. Это, прежде всего, потрясающая, пронзительная, мелодичная, тонкая главная тема, созданная Овчинниковым. Она прекрасна, она на слуху у каждого, она словно вросла в повествование "Войны и мира". Мы слышим ее сквозь все события, происходящие на экране. Музыка создает незабываемую атмосферу, заставляет нас ощущать себя частью происходящего. Все четыре эпизода получились поистине великолепными! Съемки выполнены с безукоризненным соответствием книжному тексту Толстого. Страшно представить, какие трудности пришлось преодолеть режиссерам, чтобы снять такое количество православных сцен! Хотя, если бы экранизация лишилась бы этих подробностей, она потеряла бы огромную долю своей аутентичности и атмосферы. Такие фильмы, как "Война и мир", рождаются лишь раз в столетие. Можно сколько угодно наслаждаться американскими комедиями, захватывающими боевиками, увлечься короткометражками европейских режиссеров, или же погружаться в советское кино иного плана (например, в "Операцию Ы" или "Бриллиантовую руку", которые я, признаюсь, обожаю), но в "Войне и мире" есть нечто такое, что невозможно уловить сразу, понять, осмыслить. Оно приходит со временем, оно помогает нам глубже понять все то, что пытался донести до нас великий писатель. Этот фильм я отнесу к числу своих самых любимых и помещу на полку с другими киношедеврами.